• 昨天去看了yo la tengo。好多年前听过乐队一两张专辑,属于早年间在我印象中比较牛逼的乐队。怎么牛逼我也忘了,那个时代就像是填鸭。一无所知,横冲直撞,好像什么都听过却什么也说不出来。

    幸亏Wits告诉我地点,要么又走错了。The Round House,The Doors首演的地方,很大的剧场。Sonic Youth有CSC开场的那次巡演也是在这里。可以说有点像星光吧。我们早早进去准备抢占第一排,见到寂寞夏日的几个人蹲在地上。都很腼腆,虽然被引荐,我也不知道说什么。他们是一群很安静的人。

    进场后还没什么人,我们豆瓣刚认识的一些朋友站在第一排。南方帮边聊天边夹带各种英文词汇,文艺之余还是就业、钱的问题最感兴趣。北方帮显然是另一个气场。说这话没别的意思,大家都是好人,生活重点不同。场子没有外卖的,我打算吃个鸡肉沙拉的念想泡汤,只好吃了一袋薯片,一直坚持到深夜。

    暖场乐队是个费力不讨好的事,我觉的。场子不会因他们而暖起来,大家都焦躁地等着主角,毕竟看暖场之前和看暖场都耗费了很长时间。经验之谈,最好诙谐幽默点,或者一言不发。太少演出大家会回家去称赞一个暖场乐队,太多的例子都是在他们发迹后,简历里面提到,曾经给某大牌暖过场。暖场其实不需要为观众服务太多,暖场就是暖场。不要指望观众喜欢你,但可以指望业内看好你。

    yo la tengo开始演的时候,我就在质疑我的记忆,以及这支乐队有什么可牛逼的。宏大的后摇开场,遍布实验和噪音。但是这是一支很神奇的乐队,就像有的乐队虽然好听,举个不恰当的比喻,tamas wells那种,但是看两首你就可以走人了。ylt不一样。整个演出的节奏就像是呼吸,潮水般的推进、高潮以及退落,有章法,层层叠叠,像某种柔软但内里坚硬的东西。至此我想起送别NC的那场演出,终于明白这些VU系的乐队如果正常演起来,应该是什么样的。他们自成一派,像是摇滚乐中的知识分子,一切都在深思熟虑与毫不考虑之间自然转换。如果说国内有乐队有样学样,那么必然是Carsick Cars。并不是说你有Sonic Youth的壳和形式就牛逼,我觉的CSC难得地继承了一些精神上的东西,所以他们会受到业内的高度评价。但是CSC很显然还是嫩,我个人认为他们应该学习把握一场演出的节奏,那么必然会越来越好。

    你可以有各种理由喜欢ylt,因为他们很难让你不喜欢。既有很顺很好听的甜美,又有很躁很实验的玩法,还有很静很内敛的淳朴。乐队这三个人明显风格十分不一样,每个人都像立在那的一根突刺,但是却令人惊讶地很完美地达成了一种和谐,在其中一个成员表演的时候,另外的成员都是完完全全的基础,陪衬。当然主唱吉他还是最主导的,但当bass和鼓手站出来的时候,同样有一种毫不张扬却十分压人的气场。我爱死这种气场,这是震得住场子的气场。我想这是多么有冲突的三个人,他们必然经过了多年的磨合和玩耍达到了今天这样的平衡。这是大牌的平衡与稳定,不是想出头出不来的二线乐队,是真真正正的indie。

    他们把他们最简单的技术用最完美的方式表达了出来。尽管可能这不是一支让我听到就心动不已的乐队,却当之无愧地成为一支我十分尊敬的乐队。而到了散场的时候,我才知道全场进来了多少人。我再也不认为能站在第一排看演出是理所当然的事。

  • Frieze Art Fair - [艺音漫]

    2009-11-02

    既然他们不用,就贴出来看看吧。中文资料太少,权当做贡献。
    赏脸愿意转载的带走姓名,谢谢。

    Frieze Art Fair——全球当代艺术的温度计
    /icier

    十月,英国伦敦的天气已经转凉,然而时常阴郁的天空也并未影响一场期待已久的艺术盛典的火热气氛。每年秋季在伦敦摄政公园举行的Frieze Art Fair艺术博览会,与伦敦时装周、伦敦设计节并排为三大艺术盛事,吸引着全世界画廊、艺术家以及社会名流、艺术爱好者的参与。围绕着这个对于当代艺术来说仅次于瑞士巴塞尔艺博会的盛会,同一时段的伦敦每天都有重量级展览轮番上演:Damien Hirst个展、Zoo Art FairTATE ModernPop Life2009伦敦秋拍……它们无疑令这个月份的伦敦看起来更像欧洲艺术的重镇。

    Frieze Art Fair2006年开始至今,每次为期四天,已举办了四年。由于其不像巴塞尔艺博会那样关注方方面面而只钟情于当代艺术,而且拥有着雄厚的学术背景,每年都有来自全世界上千家当代艺术画廊申请能在其中获得自己的一席之地。然而由于Frieze注重理论与实际创作的结合(这也是英国艺术界一贯遵循的重要原则),造成Frieze的选择标准极其严格,今年所参展的160余家画廊均为世界各国兼顾两方特征的优秀画廊。它们所展出的是活着的、最酷的当代艺术,和全世界最新、最火、最时尚的奇思妙想。它是个集合了精英国际艺术理论家同时又在商业上极其成功的当代艺术博览会。

    尽管Frieze的定位属于非营利组织,但是很明显,通过这个平台来兜售自己的作品是个黄金级别的渠道。据称,在20062007这两个当代艺术极其火热的年份里,只要是进入Frieze的作品必然等不到展期结束就被抢购一空。这也彰示了Frieze不仅在商业上成绩显赫,并且也是当代艺术市场起落、作品价值定位的一个重要标志。虽然受到经济危机的影响,今年来到Frieze的美国画廊大不如从前,但是美国、英国和其他欧洲国家的画廊还是占据了博览会的主体,随处可见询价的买家以及紧张包画的工作人员。然而在这样的大环境下,我们更想寻找到中国画廊的身影。一如往年,今年得到这个黄金许可证的画廊,还是北京的长征空间以及广州的维他命空间。

    开展第一天就售出了一幅来自艺术家展望的作品,并且买家是Elton John,这个成绩令久经沙场的长征空间负责人卢杰也难免面露一丝骄傲神情。在北京持续的“长征计划”令很多人都对这个执着于理论的策展人留下了深刻印象,也正是这个相当注重理论与实践性的艺术计划,令卢杰和长征空间得到了国际艺术界的多方认可。“Frieze的门槛很高,如果不注重学术的创新和实验性,是不可能进到这里来的。可以说我这个人本身也比较国际化,是中国第一代学策展的人。至今我的一半生活还是在美国,所以一直没有中断和国际学术界的接触。”

    问及是否在国际市场上作品更易出售时,卢杰表示:“我们此次的成绩不错,至今(第二天)已经售出了六七幅。其实亚洲市场更好,比在这更好卖。但是当代艺术需要两条腿走路,哪怕本体市场很强,哪怕国际上存在误会,也一定不能放弃国际市场。任何意识形态在当今社会都并不独立,更何况文化。中国本来就不是个单一的民族融合,不能在自己的小圈子里自说自话。中国画廊不能只代理中国的东西,哪怕你不参展,不买,也应该来看看别人是什么样子,世界艺术市场发展成什么样子,因为它是国际艺术市场的温度计。更何况整个博览会的运作、公关、文案、party,怎么布展以及新的材料,都太值得学习借鉴了。Frieze的亚洲面孔太少,这很可怕。我觉的很可惜,像一个恶性循环。”

    来自广州的维他命空间此次展出的则是其代理的韩国艺术家Pak Sheung-chuen的作品。一个全黑暗的展厅里,画廊为参观者提供照相机,只有靠相机的闪光灯照下一张相片,才能看到展厅里究竟展出了些什么。不少买家对此表现出了极大兴趣。同样,在为数不多的日本、韩国画廊里,这几年十分流行的卡通画风也令欧洲人大开眼界。来自日本的Tomio Koyama Gallery的负责人一面忙碌地与买家交易,一面表示自己能连续参加Frieze很自豪,并对画廊的国际前景充满信心。其所推出的艺术家Tomoko Nagai的画作成为亚洲画廊中最畅销的作品之一。

    此次Frieze特设了名为“Frame”的单元,为全球成立年份不超过6年的艺术画廊提供一位艺术家个展的机会。一方面是为了给那些十分优秀但是最终未能入选的画廊一个机会,一方面也为了能从这些年轻的艺术画廊中发现年轻的艺术家。同时,展厅尽头随处可见的咖啡厅、糕点房、日式寿司小铺和暗房酒吧、电影院,都令博览会显得更加人性化。

  • 看黑格尔也挺有乐趣的。

    icier 说(22:25):
    操这帮欧盟国家的人,说想,要么去瑞士工作吧。说的他妈的跟去趟山东似的
    icier 说(22:28):
    我看了这些人的性格,觉得跟星座还是很有关系的!
    icier 说(22:29):
    黑格尔是个处女座,俩好朋友一个是水瓶,一个是双鱼白羊。后来毕业之后水瓶成了哲学家,双鱼白羊成了诗人。但是双鱼白羊特别不能忍受寂寞!成天盼着黑格尔回家什么的...
    icier 说(22:30):
    黑格尔和水瓶成天研究人权民主什么的,双鱼白羊就写热情洋溢的诗歌歌颂自然,也不关心政治,也不关心政体,就傻高兴
    icier 说(22:31):
    又出现了!这位年轻的诗人爱上了他学生的母亲!
    icier 说(22:31):
    操...双鱼男真要命啊!
    icier 说(22:32):
    我靠,情感的打击令他精神错乱了,于是就完蛋了...
    icier 说(22:33):
    黑格尔对他很不满!因为在黑格尔看来,失去了理性和信念的人就如同死人一样

    icier 说(23:02):
    我操,真他妈复杂
    icier 说(23:02):
    黑格尔的流派是客观唯心主义
    icier 说(23:03):
    是说,他们几个的大头儿都是康德
    icier 说(23:03):
    康德是在唯心主义和唯物主义之间摇晃
    icier 说(23:03):
    他的追随者一,叫费希特,主张主观唯心主义
    icier 说(23:04):
    遭到了康德的批判,令丫十分沮丧,因为丫一直觉得我是跟着你大师呢
    但是大师觉得你丫已经自立门户了
    icier 说(23:04):
    然后费希特觉得很丧,就找黑格尔的好朋友,水瓶男谢林寻求支援
    但是水瓶男的观点是客观唯心主义
    icier 说(23:04):
    觉得你丫那主义就是形而上学么!
    icier 说(23:06):
    所以黑格尔丫对东方的认识还是有偏差,因为丫还是唯心主义
    icier 说(23:13):
    反正这些都是麻烦!

    icier 说(23:29):
    说黑格尔讲课特别木,但是他有一些忠实的信徒,愿意咬文嚼字的跟着他
    icier 说(23:29):
    说有一天有个学生要去个什么地儿,黑格尔说我有个朋友在那
    icier 说(23:29):
    学生就说,老师所说的朋友,和我们平常所认知的朋友,是一个词汇吗?
    icier 说(23:30):
    黑格尔想了想,觉得确实啊,以前是朋友,但是是他过去的朋友,现在还能否称之为朋友?
    icier 说(23:31):
    然后他就卡壳了,不得已吸起了鼻烟……伴随着一阵喷嚏和咳嗽声,也没说出个所以然。于是他的学生更崇拜他了
    什么破玩意儿啊我操的类!

    天天 说(23:14):
    我觉得你现在越来越牛逼了
    我在逛HMV……
    icier 说(23:14):
    ………………
    你也挺牛逼的!
    icier 说(23:14):
    你听点儿佛教音乐吧
    这样可以有效阻止买盘的欲望

  • 没办法 - [艺音漫]

    2009-10-31

    我对钻死胡同的人的选择深表理解。没什么值不值的,她觉得值那就是值,你说不值也没用。但是别让我几年后看到你跳楼的消息。

  • 我的第一次又献给了动画片,赞。英国电影院开场的各种promotion和公益广告都特别好看,当出来一个新片的时候,我叫,这个男演员怎么那么眼熟啊?不是那个……对对对!High School Musicial里面那个?绝对是看了令人超不爽的那种男生啊!啊女主角怎么也这么眼熟……克莱尔丹斯!!!

    我不太看电影,也不太看大片。但是小崔说Twilight很红,尤其是吸血鬼出来的时候,我想要是万圣节实在没事做就在家看这个也行。当然影院正在promote的是后面那部,moon什么。

    为什么我们在电影院看到的引进大片就都那么糟泔?!?!

    正片开始之前,我就意识到一件事。

    -怎么……没字幕的??
    -对啊,英国电影院都没字幕。

    好吧,我觉的我还算quick minded,尽管场景变换极快,还是能跟下来。也不算累。要是看罗马假日什么的,就彻底废了。

    怎么说,狐狸这片子,整体来讲都非常old school。整场从音乐上来讲,有老迪斯尼,就是米老鼠时代的配乐,有Rolling Stones和Beach Boys的歌儿。加上题材很西部,你会觉得主角其实是个40来岁的老男人,有着男孩儿的性格,狡黠幽默。生活就是一个个高潮迭起。

    影院里一个小孩都没有。这是一部很男人的动画片,有点cult。全都是老戏骨的风韵。哦对,最后大屏上豁大一个Jarvis Cocker的名字,我突然想到其实他岁数也不小了。当时那阵风潮里的乐队我最喜欢的就是Pulp。

  • 论与悖论 - [艺音漫]

    2009-10-28

    icier 说(17:59):
    “引地址”
    这个挺要命的,看回复
    icier 说(18:00):
    所以我说啊,乐手和乐评生活在同一片蓝天下,要么亲密,要么吵架
    没法搞
    icier 说(18:00):
    你看NME
    天天 说(18:01):

    天天 说(18:01):
    我觉得乐队的人
    自己出来说这些
    真够没劲的
    icier 说(18:01):
    是啊
    icier 说(18:01):
    但是他们不说也就憋在心里了
    不是说他们不在意
    天天 说(18:02):
    是,但是我觉得这篇写的挺好的
    天天 说(18:02):
    很多用词都十分到位
    尤其第二段
    icier 说(18:02):
    他批判的不是这篇乐评
    是底下xx的回复
    天天 说(18:03):
    他第一个回复,说的就是原作者的乐评
    后面xx的话,比较主观
    icier 说(18:04):

    天天 说(18:04):
    有些东西其实你不喜欢就算了,也不用去踢人家场子
    icier 说(18:04):
    而且我觉得其实那就是一个回复,xx也没写乐评
    天天 说(18:04):
    但是原作者写的还是很中肯的

    icier 说(18:04):
    要不是xx是乐评,他也不会在意
    普通歌迷的话
    天天 说(18:04):

    icier 说(18:04):
    所以这个事儿没法搞
    天天 说(18:04):
    比如我过去说两句
    估计丫都不理我
    icier 说(18:05):
    是啊哈哈哈
    天天 说(18:05):
    我先听听再说
    icier 说(18:05):
    OO有一些碟评现在着实不错
    我觉的算靠谱
    icier 说(18:05):
    现在乐手的偏见很严重
    icier 说(18:06):
    他们小圈子的论调都是,有些人根本不理解我们辛辛苦苦做出来的音乐
    乐评都是臭傻逼
    天天 说(18:06):
    对对
    其实我觉得,乐评和乐队
    icier 说(18:06):
    但是辛苦和好听难听是两码事啊
    天天 说(18:06):
    最好就是互相别有啥关系
    icier 说(18:06):

    天天 说(18:06):
    你做你的我评我的
    咱们都是为了自己理想
    icier 说(18:06):
    但是这不可能
    天天 说(18:06):
    以及生活
    天天 说(18:07):
    其实这就跟亲兄弟不动钱一样
    icier 说(18:07):
    乐手不可能很冷静地接受别人的批判

    主要现在的乐队太冲动了我觉得
    天天 说(18:07):
    钱和音乐,对于他们来说都是那种,命根子一样的事情
    icier 说(18:07):

    天天 说(18:07):
    最重视的
    icier 说(18:07):
    我就是希望能下笔谨慎
    icier 说(18:07):
    所以我说OO有时候过于critical
    icier 说(18:08):
    但是不尖锐又失风格
    icier 说(18:08):
    我为什么有时候写海外乐队,就是因为没人在意
    天天 说(18:08):

    icier 说(18:08):
    在北京乐评圈也没法说什么真心话
    说出来大孩子们都不爱听
    天天 说(18:08):
    哈哈哈

    icier 说(18:08):
    但是这也很矛盾
    如果丧失孩子气,更做不出来东西了
    天天 说(18:09):
    但是我觉得OO写这个,也不是说就是特别尖锐
    我觉得是一个很正常的思维方式
    对对
    所以说,该写写,该做做
    互相别太认真
    icier 说(18:09):
    是的是的
    我写什么,不要影响你
    你看看就得了
    icier 说(18:09):
    你做的好,我自然说好。你做的不好,我可以说不好
    天天 说(18:09):

    icier 说(18:10):
    主要是,这没有年龄差,不像老师批评学生
    很多乐评还没资格批评别人
    天天 说(18:10):
    所以就可以不在意啊
    icier 说(18:10):
    乐手无非就是希望他们认真点儿
    天天 说(18:10):
    其实所谓的没有资格,互联网哪有什么资格

    icier 说(18:10):

    所以有些话我可以不说
    我说了你别太较劲
    icier 说(18:11):
    我不喜欢伤人,所以有时候说了又觉得不妥
    久而久之真的写不出什么来了
    icier 说(18:11):
    音乐和情感是两码事,当然放自己身上又另说
    天天 说(18:11):
    恩恩是的
    icier 说(18:11):
    我估计cc一直也希望我能明白
    天天 说(18:11):
    明白啥
    icier 说(18:12):
    音乐和情感是两码事
    天天 说(18:13):
    恩恩

    天天 说(18:39):
    哎这帮乐手们啊
    真是,他们是小么?
    icier 说(18:39):
    应该是小点儿
    ◇◇大,但是不也一样
    icier 说(18:39):
    偏执是做摇滚乐的一种必要条件,真的
    天天 说(18:39):
    也是
    icier 说(18:40):
    有些事儿必须不能明白,明白了就啥也写不出来了
    天天 说(18:40):
    对对
    icier 说(18:40):
    必须要保有愤怒的精神
    icier 说(18:40):
    所以我也只好看着互相较劲了

    当然,除了袁志聪,所有管自己叫乐评人的,都是臭傻逼。

  • 没有自我
    没有对肉的渴望
    甚至连对生命的执着都没有
    只是将周围的一切破坏殆尽
    侵蚀一切的生命
    最终连自我也毁灭……吗

    也许不是我向着敌人,只是心疼那些因宿命而上演着的,永恒的悲伤。

  • 豆瓣有人这么评价这部片子。因为导演只用了一个长镜头,拍摄了这部100分钟的影片。我只能说,震呆了。

    太美了,最后的舞会,美得让人看完后半天回不过神。片子开头说,Let's hope that is not a tragedy。舞会散场,打开门,白茫茫的一片他们并不知道,而你已经知道的悲剧未来,忧伤得令人想哭。

    我不是长镜头控,幸好早年间接受了点塔可夫斯基教育。其实作为他的类比者,这个什么拗口的索科洛夫的这部片要比老塔好懂很多,私认为也更加震撼(我喜欢古典题材)。片子拍摄了好几次,全是因为一镜到底不容许有任何纰漏。尽管有争议,我也不禁赞叹他到底是怎么做下来的。我不懂电影,但我不认为这是炫技,因为如果太过内敛,最后表达出来的并不是所有人都懂,只能便宜了那些评论假说学家,一如实验音乐的狗屁评论。

    强大的俄国艺术收藏,傲慢的欧洲外交官,面对宏大的历史遗留,任何人最后都会被折服。我不能控制地着迷于十几世纪欧洲或类欧洲的宫廷生活,天真的少女成长为华美的贵妇,她们空虚的灵魂和身体,清纯与艳丽,幻想与堕落并存...令人晕眩的糜烂生活再现,总是令你在艳羡的同时,恨不得撕烂她们的裙子,一把火点毁了她们,就如同历史所发生的那样。

    上课看的。学什么交响乐艺术之类的,还是别在国内扯淡了,多出来走走学学吧。有时候因为学习,不得不把内容与技法一分为二地看。但我始终还是觉得内容在先,技巧在后,否则如何打动人心?如果目的和主旨就是成为技巧史上的里程碑,又何必大费周折拍这种宏大题材?

    这个写的有用但有点歌功颂德,这个是技术派。如果想看这片子,可以配合阅读。